在他們的workshop課程裡，可以用有著可愛古董風格的轉印貼紙創作自己的瓷器，就像把傳統的瓷器繪畫風格重新打散拼貼，變成傳統與現代的混合體。有古樸的奔跑野豬，幾筆勾勒的丹頂鶴，緞帶與葫蘆，竹葉與飛鳥，聚集在妳的瓷盤上，那麼就來一場鄉間小路風格的健康午餐吧。
kutaniseal.com ➞
20.6.12
古董瓷器的小小文藝復興 - kutani seal
在他們的workshop課程裡，可以用有著可愛古董風格的轉印貼紙創作自己的瓷器，就像把傳統的瓷器繪畫風格重新打散拼貼，變成傳統與現代的混合體。有古樸的奔跑野豬，幾筆勾勒的丹頂鶴，緞帶與葫蘆，竹葉與飛鳥，聚集在妳的瓷盤上，那麼就來一場鄉間小路風格的健康午餐吧。
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15.9.11
給女孩的末日自保手冊 - Born in Flames
像是一個鮮明的地標一樣，1983年Lizzie Borden導演的Born in Flames在獨立queer影片史上劃下一道痕跡。如今這部電影由Kaisa Lassinaro重新編輯成影像加上文字的謄本，以影像書的型式重出江湖。
以杜撰的時空背景為底色，用仿紀錄片的拍攝手法把碎屑拼接起來，呈現出的是經過十年非暴力政治導向平等均權以後的紐約市，然而這個城市卻彷彿在改變之後變得更加父權體制。有的女孩透過地下電台發聲，有的女孩甚至自組祕密軍隊，有的女孩負責為報社追查這些革命行動，如此的視線交錯，場域交錯，立場交錯，不停地顯現性別偏見的存在，還有更重要的，經過直接的行動可以如何反抗這些偏見。
女孩們集會，播送地下電台節目，創作藝術作品，張貼海報，在陰莖上套好保險套，用自己的方式對抗這個對女性充滿敵意的反烏托邦。這彷彿是另一種警世預言，女權不再像幾百年前艱難嗎？我們絕對不再需要像Pankhurst家族那樣慘烈地爭取投票權，不再需要等待男性給予我們工作權利，但那些少數遭遇性別歧視待遇的女孩們仍然存在。就像電影裡在街頭遭遇性別霸凌的女孩，在被兩名男性壓制在地時被組織起來的騎著單車的革命女孩們所救，但女孩們要的不是拯救，不是反抗的武裝行動，更不是像電影裡最後炸掉世貿樓頂的尖塔傳達訴求，女孩們要的是性別霸凌此事根本不再發生。
Born in Flames (1983) ➔
Occasional Papers ➔
pics are from Born in Flames the movie and the publication
5.7.11
獨立小花開 - Kaugummi Books
Kaugummi Books，一個位於法國雷恩的出版社，從2005年開始致力於發揚當代繪畫，攝影，與迷幻音樂，出版物包括書籍，雜誌，甚至唱片，出版量大部份限制在100到150份之間，大量使用成本低廉的單色印刷，是為現今獨立出版刊物風潮推波助瀾的重要角色。 這種低頁數，低發行量，設計美感新穎，不講求精美印刷的出版物彷彿與當下出版業的一般現象大相逕庭，卻也為紙本印刷傳播與獨立小眾出版開啓了一個新的樣貌。
除了書籍，Kaugummi Books旗下的Kaugummi Magazine以半年一期的頻率，從2006年發行量一百份已逐漸成長至2010的500份，著重於攝影與繪畫，每一期設定主題並邀請藝術家參與創作。以第五期與第六期為例，第五期為攝影專輯，以’DAY’為主題，將不同的攝影作品按照時序排列，讀者翻讀就像從日出到日落每一個小時都在不同地點漫遊。而第六期為繪畫專輯，主題為’ NOISE AND SILENCE’，就像在欣賞一個插畫展覽。
雖然電子書的時代變革早已經開展，紙本書將會在未來消失的預言也持續發酵，但在這種以藝術創作為理想，樂於做夢，迷戀紙張觸感，不向商業化靠攏的一小群人們之間，紙本書籍永遠不會停止被印刷出來，不會停止被珍藏。
Kaugummi Books➞
all photos are from Kaugummi Books
30.6.11
For a better tomorrow - Bad Day Magazine
2007年夏天的多倫多，Eva Michon和Colin Bergh，以50份影印加定書針裝訂開始了如今發行量5,000份（issue 10, 2011）且全數售罄的Bad Day Magazine。
Bad Day Magazine，一年四期刊，雜誌主編Eva Michon
（photographer & filmmaker）和創意總監Colin Bergh（an art director based in Toronto）兩人以訪談為起點，以極低的成本在朋友間發行的第一期，得到的正面回應讓這本雜誌逐漸成為一個低新聞性、少量廣告、以和創作者對談為主軸的單色印刷雜誌。A5左右的小開本猶如口袋書，單色印刷不同於坊間的藝術設計時尚雜誌，在色彩奪目的雜誌架上Bad Day Magazine朦朧的單色圖案像是一片矩形的開口，藍綠色的Sofia Coppola。Bad Day Magazine驚人地以單色印刷廣告頁，但集中放入不到十頁的彩色攝影專題，據Eva說是為了要驚嚇讀者。但最值得一提是雜誌的內容，維持最初一開始的構想，以訪談創作者為主，整本雜誌全為訪談內容，沒有評論、生平、簡史、作品介紹，合作的作者以極為流暢且深入的對話討論受訪者的作品和現況，受訪者包括各個領域的創作者，電影導演、演員、設計師、音樂人、藝術家、甚至任何有趣的創作者，從訪談裡妳會看到許多有趣的小故事（像是蘇菲亞科波拉非常認真的說她想拍暮光之城，甚至不排斥拍續集！）以及創作者對作品、生活、人生的態度。
如Bad Day Magazine對自己的期許，Good things are found in the pages of a Bad Day，在每個壞日子裡，為以後發現一些些美好明天的線索。
Bad Day | baddaymagazine.com
pic | issue 10, (Sofia Coppola, Vanessa Beecroft, Panda Bear, Jeff Wall, Daniel Eatock, Thomas Persson, Brendan Flanagan, a Fort and a Joke) | from baddaymagazine.com
15.12.10
怪物迷戀練習室 - The Last Tuesday Society
The Last Tuesday Society是倫敦一個致力於探索並發展神祕的、文學性的，藝術性的種種生命樣貌的組織，官網上稱其創立於1870年代，最被人知的是舉辦各種既充滿知識份子又墮落頹廢的趴體（前陣子的萬聖節看起來就玩得很瘋）。每週一次固定會舉辦文藝講座，過去包括許多著名的演講者從Dan Cruickshank到Vivienne Westwood都曾參與。
在網站首頁可以購買近期學術講座或是主題趴體的票（目前主打的是new years eve eve的面具趴體），onlineshop可以買到有名的雙頭玩具熊，甚至真實的使用剝製術加工的烏鴉標本，與泡在福馬林中的各色動物屍體。
不得不說即使自認很動保，看見擁有生死魔幻力量的實體標本還是會覺得深受吸引，即使知道明明只是皮囊而已啊。所以就請把全部的祕密歌德幻想與怪物迷戀都盡情釋放出來吧。
The Last Tuesday Society ➞
photos are from www.thelasttuesdaysociety.org
5.5.10
雜誌 / CforCulture
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CforCulture 文化現場
issue 023
march 2010
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買的衝動是因為封面和內頁排版，沒想到遇上《文化現場》的轉折期。2008五月於香港創刊，由香港藝術發展局出資贊助並於2010年二月底撤資。三月，也就是第23期，《文化現場》面臨經濟壓力，自負盈虧。也於三月發佈其網路電視，相信是為了延續紙本雜誌的一個挺身。以文化藝術評論為主的《文化現場》，雜誌前後的藝文介紹以及評論都頗為可觀，配合專題製作旨在「打造文化新香港」。
第23期的專題探討網路媒體，在印刷物不夠即時、傳統媒體如電視廣播電台恐服膺某意識形態的今日，網路媒體已然是大眾搜尋最中立最客觀報導的樂土嗎？網路媒體之所以成長迅速，恐怕和人們的發言渴望有關，然而一個自詡為公民記者、影像紀錄者、詩人、文學家、時事觀察家、穿搭及化妝術達人… … 、甚至名言短句製造者 … … 的網路媒體使用者，除了加速傳統媒體的陷落還有… …
《文化現場》從第24期開始為雙月刊。
CforCulture ➞
10.4.10
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